Xisco Feijóo

Xisco Feijóo y Banda

La banda que acompaña a Xisco Feijóo está formada por destacados músicos como Artur Puga (percusiones, voz y danza tradicionales), Martiño Malleiro (acordeón, clarinete y voz), Carlos Quintá

TRAEDE FERRALLADA

Traede Ferrallada nace para llevar a cada punto de Galicia conocimiento sobre la tradición, para la recuperación y dinamización del folclore. Esta ronda de recitales y foliadas en locales pequeños y selectos consisten

CANTARES NOS CAMIÑOS

Cantares nos camiños es un proyecto cultural y educativo, un recorrido por las diferentes rutas que componen la red de caminos hacia Compostela. Una experiencia a través de los diversos instrumentos y formas de tocar

METAMORFOSE/PEIXE

Una propuesta fresca de una realidad que recoge toda una trayectoria dentro de la música tradicional, vista desde una perspectiva actual. "Es cómo veo lo que fui y lo que soy, incluso cómo observo lo que sentí

XISCO FEIJÓO E BANDA

A banda que acompaña a Xisco Feijóo está formada por salientables músicos como Artur Puga (percusións, voz e danza tradicionais), Martiño Malleiro (acordeón, clarinete e voz), Carlos Quintá (violín, sintetizador, percusións e voz tradicionais), Xan Pérez (ventos, percusións, voz e danza tradicionais), Xosé Liz (arreglos bouzuki, requinta, mandolina, percusións e voz tradicionais), José Manuel Díaz (contrabaixo), Miguel Fraile (guitarra española e eléctrica) e Iago Ramilo (saxo soprano, barítono e alto, percusións e voz tradicionais). A aportación de todos eles condimentada coa mestría, acordes, melodías e ritmos de antigas melodías traídas a esta modernidade actual, poñendo énfase na contemporaneidade do folk con extremo amor e coidado de non afectar o seu carácter intrinsecamente bailable. Unha masa de bica musical engrosada polo fermento artístico encarnado nos marabillosos arranxos do mestre e gran músico Carlos Quintá.

TRAEDE FERRALLADA

Traede Ferrallada nace para levar a cada punto de Galicia coñecemento sobre a tradición, para a recuperación e dinamización do folclore.

Nesta xeira de recitais e foliadas que se están a levar a recunchos do país e a locais pequenos e selectos, Xisco Feijóo ofrece concertos participativos para cantar sobre a tradición máis renovada do noso patrimonio. As sesións consisten en pura música tradicional nun percurso por varias zonas da Galicia a través das súas prácticas festivas e cotiás. Boa parte da intervención está enfocada á participación do público dalgúns dos seus temas. para o que se anima e convida a quen teña para traeren pandeireta, pandeira, pandeiro ou calquera ferrallada para colaborar.

CANTARES NO CAMIÑO

Cantares nos camiños es un proyecto cultural y educativo, un recorrido por las diferentes rutas que componen la red de caminos hacia Compostela. Una experiencia a través de los diversos instrumentos y formas de tocar y cantar que encontramos en Galicia.

Sus objetivos generales tienen como nexo común la creación de una actividad piloto con el fin de hacerla duradera e imitable. Fundamentalmente, informamos de objetivos para que esta idea de interrelación social siga viva y se difunda para mejorar el conocimiento, el respeto y el interés por la cultura gallega dentro de una comunidad como Europa.

Objetivos interculturales:
1- Adquirir nuevos conocimientos aprendiendo la música específica de una cultura en particular.
2. Promoción para el interés por la conservación y subsistencia de la cultura tradicional de los pueblos como causa inexorable de su existencia como pueblo heredero de una tradición en constante cambio y adaptación a los nuevos tiempos y como base de la sociedad actual.
3. Inculcar el concepto de resiliencia para promover las diferencias culturales como ventajas y nunca como amenazas.
4. Promoción de la educación musical y el desarrollo grupal como vía central en la adquisición de conocimientos históricos, sociales, etc.
5. Introducir aquellas herramientas y estrategias que fomenten la libre creación, la improvisación desprovista de represión y la libre propuesta de posibles soluciones para la resolución de conflictos mediante su uso en la resolución musical conjunta.

Objetivos humanos:
1. Utilizar la música como medio de enseñanza y terapia para una mejor comprensión de un modo de vida sostenible con la sociedad y el medio ambiente.
2. Adquirir conocimientos y habilidades en el uso de instrumentación sencilla.
3. Tomar conciencia de la importancia de la comunidad, su interrelación, colaboración y sentido de pertenencia a ella.
4. Fomentar la unidad entre los pueblos mediante la generosidad y la colaboración mutua, tan presentes en las tradiciones de las culturas pero que corren el peligro de desaparecer en una sociedad moderna pero más individualista.
5. Inculcar el concepto de resiliencia para promover las diferencias humanas como ventajas e impedimentos.
6. Promover el convencimiento de la necesidad de un sistema de trabajo en equipo donde cada individuo aporte su granito de arena al bien común y al buen funcionamiento de la actividad grupal.
7. Favorecer y establecer vínculos activos entre individuos de diferentes generaciones con el fin de encontrar puntos de conexión y convivencia.
8. Promoción de la educación musical y el desarrollo grupal como eje central en la adquisición de estrategias comunicativas, integradoras y participativas.

Objetivos intersociales:
1. Promoción de la igualdad, la paridad y la posición y el valor de las minorías dentro de la sociedad y mediante la participación en actividades musicales.
2. Promoción del respeto y el orgullo por las diferentes culturas para aprender a amar la propia cultura de forma equidistante y horizontalmente.
3. Desarrollo local dentro de una región, regional dentro de un estado y estatal dentro de toda la comunidad.
4. Generar conciencia sobre la importancia de la música dentro de las culturas como un sector económico significativo.
5. Inculcar el concepto de resiliencia para promover las diferencias entre sociedades como ventajas y no como impedimentos.
6. Promoción de la educación musical y el desarrollo grupal como vía central para adquirir conocimiento sobre otras culturas y lograr el interés por conocer intensamente la propia.
7. Promover la necesidad de la existencia de la diversidad como camino hacia el desarrollo común.

Objetivos terapéuticos:
1. Generar conciencia sobre el uso de la música como terapia.
2. Promover a través de la música, los valores, la fraternidad y el respeto, trabajando desde un punto de vista emocional.
3. Inculcar el concepto de resiliencia para promover las diferentes aptitudes y capacidades humanas como ventajas y no impedimentos para el desarrollo de una actividad grupal.
4. Promoción de la educación musical y el desarrollo grupal como vía central para el intercambio de experiencias personales, históricas, familiares, etc. que enriquezcan la integración en ese núcleo social.
5. Desarrollo social, mental y psicomotor. La música como medio de mejora psicológica en términos de autoestima, amor propio, orgullo común y desarrollo e incluso descubrimiento y mejora de diferentes cualidades individuales.

Tipos de saberes.

Conocimiento conceptual:

Para alcanzar los objetivos propuestos deseados, utilizaremos el camino de los caminos como red troncal secular en el intercambio cultural en toda Europa.

En este trabajo aportamos conocimiento de nuestra música tradicional a lo largo de seis rutas de peregrinación a Santiago. Las canciones que interpretamos fueron cuidadosamente elegidas porque pertenecen a lugares claves dentro de cada ruta, casi todas fueron recopiladas por nosotros y forman parte de nuestros archivos personales.

Además de estas melodías, mostraremos la gran variedad de instrumentos que acompañan al canto y que hacen de nuestra tradición musical una de las más ricas de Europa en cuanto a sonidos y matices.

Os invitamos a un viaje por esa red de caminos que conducen a Compostela a través de nuestra música; un recorrido que comenzará en Muxía, en la Costa da Morte, donde cuenta la leyenda que el Apóstol Santiago se apareció a la Virgen en una barca de piedra, cuyos restos permanecen en nuestra costa, dando lugar a tradiciones y canciones como el alalá con el que abrimos el concierto.

Continuando nuestro viaje nos adentramos en el Camino Inglés. Esta ruta se puede hacer desde A Coruña o desde Ferrol. Fue utilizado por los cruzados ingleses, flamencos y alemanes que fueron a Tierra Santa y se detuvieron para visitar la tumba del Apóstol en el siglo XII. Cuando Enrique VIII rompió con la Iglesia Católica, esta ruta cayó en desuso, pero no para nosotros que decidimos entrar por Coruña y pasar por Cambre. De Cambre es la muiñeira que escucharás, tocada y cantada a la manera de sus gentes. En este punto es sobre la pandereta sobre la que tendréis información, nuestro instrumento más conocido junto con la gaita.

La tercera ruta elegida es el Camino Portugués, que ya se basaba en las antiguas vías romanas, que en aquella época estructuraban la Gallaecia. En el siglo XIX ésta fue la ruta jacobea más activa y la influencia de los peregrinos que se dirigían al norte forjó una relación cultural, económica y humana que trasciende las fronteras actuales. En esta ocasión pasaremos por el Lugar de Magán y las Cortellas de Soutomaior, ambas en la provincia de Pontevedra. La forma de tocar el pandero con la mano cambiada, o a la manera ibérica, y la presencia del pandero de cuatro puntas serán objeto de dos nuevas interpretaciones musicales con sus correspondientes explicaciones.

El Camino Francés, o cuarta vía, es el de mayor tradición y el más transitado. Ya está incluido en el Códice Calixtino, constituyendo una auténtica guía para los caminantes que siguen esta ruta. Entramos en Galicia por el Bierzo, donde encontraremos pandeiras y tambores construidos para acompañar la voz. Os Ancares y Pedrafita do Cebreiro serán nuestras paradas musicales.

La Vía da Plata o Camino Mozárabe entra en Galicia por la Mezquita y pasa por la comarca de A Limia, lugar donde la presencia del pandero es tardía y el conjunto de percusión está formado por latas, sartenes, cucharas, conchas, hierros y más utensilios cotidianos. En Calvos de Randín y A Mezquita encontramos buenos ejemplos que mostraremos.

Por último, el Camino Primitivo, llamado así por ser la primera ruta de peregrinación, une Oviedo con Santiago. Por esta ruta pasó el primer peregrino, Alfonso II, quien en el siglo IX emprendió su camino hacia Compostela para confirmar que aquellos restos eran los del Apóstol Santiago, dando lugar a un fenómeno que, aún hoy, mantiene conectada a toda Europa a través de esa red de caminos hechos por los pasos de los peregrinos. Recorriendo este camino llegamos a A Fonsagrada, tierra de grandes y virtuosos gaiteros que Xisco Feijóo toca majestuosamente.

¡Buen camino!

Proceso:

El procedimiento tendrá tres secciones importantes:
1. La preparación de material didáctico previo para ser enviado con antelación a los lugares donde se desarrollará la actividad.
2. Programación de tres tipos de talleres: percusión, canto y danza tradicional, que se impartirán de forma rotatoria con el fin de dar oportunidad a todos los participantes de participar en cada uno de ellos.
3. Concierto didáctico y participativo.

Actitudes y valores::

1. Material didáctico: dar la posibilidad, en el caso de asociaciones con actividades docentes, de disponer de un soporte claro para su utilización como material de aula.
2. Talleres: integración intergeneracional y formativa. Colaboración a través del trabajo grupal e individual en el que cada individuo utilizará sus habilidades, sean cuales sean, y sin que ello carezca de importancia para el buen desarrollo de la actividad. Ayudar a encontrar aquella actividad que produzca mayor felicidad y satisfacción en cada uno de los participantes del taller. Utilización de diversos métodos de enseñanza adaptados a cada una de las características individuales de los asistentes (adaptación pedagógica para la integración).
3. Concierto: al ser un concierto educativo apoyado con audiovisuales, pretende tener una finalidad divulgativa y demostrativa sin olvidar aquellas partes participativas donde los asistentes podrán poner en práctica parte de lo aprendido en los talleres.
Finalmente, el conjunto de estos tres cursos de acción estará siempre enfocado al cumplimiento de todos y cada uno de los objetivos generales descritos para esta actividad.

Desarrollo:

1. Talleres

1.1 Taller de percusión que acompaña cantos tradicionales

1.1.1 Objetivos específicos

a. Enseñar el uso de diferentes instrumentos propios de la tradición gallega, así como su origen, uso más común y presencia en otras culturas.
b. Alcanzar, a través de la motivación, las habilidades y técnica necesarias para ejecutar estos instrumentos.
c. Aprender su uso individual y conjunto como acompañamiento de las canciones propuestas en el taller de canto.
d. Adaptar estos instrumentos a las habilidades y capacidades del alumnado para conseguir una participación individual activa dentro del grupo.

1.1.2 Tipos de saberes

a. Conceptual:
– Técnica instrumental 1: las conchas.
– Técnica instrumental 2: la sartén.
– Técnica instrumental 3: las cucharas.

b. Procesal:
– Utilización del cuerpo como instrumento de percusión. Ejercicios de percusión corporal.
– Actividad grupal con rotación de los diferentes instrumentos.
– Aprendizaje progresivo mediante el uso de frases rítmicas.

c. Actitudinal:
– Integración intergeneracional y formativa.
– Colaboración mediante trabajo grupal e individual.
– Ayuda a encontrar aquella actividad que produzca mayor felicidad.
– Utilización de diversos métodos de enseñanza adaptados a las características individuales.

1.1.3 Secuencia didáctica

a. Apertura:
– Proyección audiovisual e introducción teórica.
– Calentamiento con percusión corporal.
- Técnica de cada uno de los instrumentos.
– Ejemplo de grupo final.

b. Desarrollo:
– Aulas de 20 personas.
– Material audiovisual, pizarra.
– Material de proyecto y estudiantil.

c. Cierre:
– Participación grupal conjunta entre todos los talleres.
– Participación ocasional en el concierto didáctico.

1.2 Taller de cantos populares

1.2.1 Objetivos específicos

a. Enseñar el uso de diferentes canciones típicas de la tradición gallega así como su origen, uso más común y presencia en otras culturas.
b. Conseguir, a través de la motivación, las habilidades y técnica necesarias para cantar las canciones propuestas.
c. Aprende su uso individual y conjunto como tema principal acompañado de diferentes percusiones.
d. Adaptar estas canciones a las capacidades y habilidades del alumnado para conseguir una participación activa e individual dentro del grupo.

1.2.2 Tipos de conocimiento

a. Conceptual:
– Técnica instrumental 1: cualidades de la voz.
– Técnica instrumental 2: calentamiento.
– Técnica instrumental 3: entonación del tema a tratar.

b. Procesal:
– Uso de la voz como medio de comunicación y expresión.
– Ejercicios orales y fonatorios.
– Actividad grupal con rotación de liderazgo.
– Aprendizaje progresivo con frases melódicas.

c. Actitudinal:
– Integración intergeneracional.
– Colaboración grupal e individual.
– Busca la felicidad en el taller.
– Métodos de enseñanza adaptados (adaptación pedagógica).

1.2.3 Secuencia didáctica

a. Apertura:
– Proyección audiovisual e introducción teórica con PowerPoint.
– Calentando con sonidos cotidianos.
– Técnica vocal.
– Ejemplo de grupo final.

b. Desarrollo:
– Aulas de 20 personas.
– Material audiovisual, pizarra.
– Material de proyecto y estudiantil.

c. Cierre:
– Participación grupal entre talleres.
– Participación en el concierto didáctico.

1.3 Taller de cantos populares

1.4 Concierto

1.4.1 Objetivos específicos:

a. Valorar nuestro patrimonio inmaterial.
b. Fomentar nuestra música oral tradicional, tomando como referencia seis de las rutas jacobeas más frecuentadas.
c. Mostrar la riqueza melódica y rítmica.
d. Reconocer y agradecer, principalmente, a las mujeres, guardianas, transmisoras y, por supuesto, compositoras de gran parte del legado musical y de nuestra tradición cultural.

1.4.2 Tipos de saberes

a. Conceptual:
– Concierto didáctico con presentación de instrumentos.
– Viaje musical por seis camios jacobeos.

b. Procesal:
– Conocimiento de la música tradicional de los caminos.
– Temas escogidos y recopilados por los miembros del proyecto.
– Variedad de instrumentos tradicionales.

c. Actitudinal:
– Valor de la música tradicional como nexo cultural.
– Promoción del trabajo intergeneracional.
– Fomento de proyectos análogos y participativos.

1.4.3 Secuencia didáctica

a. Apertura:
- Actividad presencial para personas de todas las edades.

b. Desarrollo:
Doce temas recuperados de la tradición oral recogidos por las personas representantes de este proyecto.
- Dos temas para cada uno de los seis caminos que llegan a Compostela desde cualquier punto de Europa.
– Más de diez instrumentos de percusión diferentes, recogidos en los lugares de origen de los temas.
–Participación constante de todo el público asistente.

c. Cierre:
- Intervención del centro asociativo de acogida del proyecto a través de la interpretación de una temática local.
- Despedida conjunta (proyecto/centro asociativo) con una conclusión marcada que promueva la participación, desarrollo y promoción de proyectos similares, teniendo éste a su plena disposición como modelo a imitar o mejorar.
- Organización del proyecto, promoción del mismo sirviendo de base para otros proyectos de esta naturaleza impulsados ​​por aquellas asociaciones implicadas en esta primera experiencia.

1.3 Obradoiro de cantos populares:

1.3.1 Obxectivos específicos:
a. Enseñar el uso de diferentes canciones típicas de la tradición gallega así como su origen, uso más común y presencia en otras culturas.
b. Conseguir, a través de la motivación, las habilidades y técnica necesarias para cantar las canciones propuestas.
c. Aprender o seu uso individual e conxunto como tema principal que se verá acompañado de diferentes percusións.
d. Adaptar estas canciones a las capacidades y habilidades del alumnado para conseguir una participación activa e individual dentro del grupo.

1.3.2 Tipos de saberes:
a. Conceptual:
– Técnica instrumental 1: cualidades de la voz.
– Técnica instrumental 2: calentamiento.
– Técnica instrumental 3: entonación del tema a tratar.
– Técnica corporal: desenvolvemento das habilidades para a consecución rítmica e articular.
b. Procesal:
– Uso do corpo como medio de comunicación e expresión de sensacións e sentimentos. Exercicios rítmicos corporais e asimilación de movementos cotiáns aplicados á danza.
– Actividade grupal con rotación dos diferentes axentes de liderado.
– Aprendizaxe progresivo mediante o uso de liñas de expresión asimilables.
c. Actitudinal:
– Integración intergeneracional y formativa.
– Colaboración mediante o traballo grupal e individual no que cada individuo fará uso das súas habilidades, sexan cales foran estas, e sen que elo careza de ningunha importancia para o bo desenvolvemento da actividade.
– Axuda na procura daquela actividade que produza unha maior felicidade e satisfacción en cada unha das participantes no obradoiro de cantares populares.
– Uso de diversos métodos didácticos adaptados a cada unha das características individuais das asistentes (adaptación pedagóxica para a integración).

1.3.3 Secuencia didáctica:
a. Apertura:
– Proxección audiovisual e introdución teórica mediante Powerpoint.
– Quecemento mediante o uso do corpo como medio de expresión.
– Quecemento corporal.
– Ejemplo de grupo final.
b. Desarrollo:
– Aulas de 40 persoas.
– Material para a reproducción audiovisual.
– Pizarra.
– Material aportado polo proxecto.
– Material aportado polo alumnado: instrumentos de cociña, libreta ou similar, bolígrafo ou similar e elementos de gravación individual.
c. Cierre:
– Participación grupal nunha experiencia conxunta entre tódolos obradoiros.
– Participación ocasional dentro do concerto didáctico.

1.4 Concierto

1.4.1 Obxectivos específicos:
a. Valorar nuestro patrimonio inmaterial.
b. Dar a coñecer a nosa música tradicional de transmisión oral, tomando como referencia seis das vías xacobeas máis transitadas.
c. Amosar a riqueza melódica e rítmica, así como a variedade de instrumentos que acompañan á voz axudando a desmontar tópicos.
d. Recoñecer e agradecer, principalmente ás mulleres, gardadoras, transmisoras e, de seguro, compositoras en grande parte do legado musical e da nosa tradición cultural.

1.4.2 Tipos de saberes
a. Conceptual:
– Ao tratarse dun concerto didáctico, alternaranse as actuacións musicais cunha breve presentación na que, dun xeito ameno, se dará información sobre as características dos instrumentos que van aparecendo en escea.
– A traves de seis camiños, facemos unha viaxe musical e organolóxica polos diferentes instrumentos que atopamos na nosa música tradicional.
b. Procesal:
– Neste traballo damos coñecemento da nosa música tradicional ao longo de seis camiños de peregrinación a Santiago. Os temas que interpretamos foron escollidos coidadosamente por pertencer a lugares clave dentro de cada ruta. A casi totalidade deles, foron recompilados por nós e son parte dos nosos arquivos persoais.
– Alén destas melodías, amosaremos a grande variedade de instrumentos que serven para acompañar o canto e que fan da nosa tradición musical unha das máis ricas de europa en sonoridades e matices.
c. Actitudinal:
– Poñer en valor a música tradicional dunha comunidade como nexo de unión entre as diferentes culturas dun xeito transversal, integrador, diverso e respetuoso cos valores sociais actuais que deben, ou deberían, imperar en toda a sociedade democrática.
– Tomar esta actividade como un medio intencionado para acadar a participación interxeneracional promovendo o traballo colaborativo grupal sen esquecer a promoción e o crecemento como persoas individuais.
– Facer especial énfase na necesidade da existencia e desenvolvemento de proxectos análogos que favorezan todos e cada un dos obxectivos xerais desta actividade.

1.4.3 Secuencia didáctica:
a. Apertura: actividade in situ para público de tódalas idades.
b. Desarrollo:
– Doce temas recuperados da tradición oral recollidos polas persoas que representan este proxecto.
– Dous temas por cada un dos seis camiños que chegan a Compostela dende calquera punto de Europa.
– Máis de dez instrumentos de percusión diferentes, segundo foron recollidos nos lugares de onde son orixarios os temas.
– Tres momentos clave de participación do alumnado asistente aos obradoiros.
– Constante participación de todo o público asistente.
c. Cierre:
– Intervención do centro asociativo de acollida do proxecto mediante a interpretación dun tema local.
– Despedida conxunta (proxecto / centro asociativo) cunha marcada conclusión que promova a participación, elaboración e promoción de proxectos análogos tendo este á súa enteira disposición como modelo a imitar ou mellorar.
– Ordenación do proxecto, promoción de que este sirva como base a ourtos proxectos desta índole promovidos por aquelas asociacións inmiscuídas nesta primeira experiencia.

METAMORFOSE/PEIXE

Una propuesta fresca de una realidad que recoge toda una trayectoria dentro de la música tradicional, vista desde una perspectiva actual. "Es cómo veo lo que fui y lo que soy, incluso cómo observo lo que sentí, cómo lo sentí, las huellas que quedaron y lo que siento hoy al rastrear las señales que todo eso dejó en mi ser." Xisco Feijoo.

En esta ocasión, Xisco, tras dos años de gira con este ilusionante proyecto nacido a principios de la pandemia, quiere poner punto y final al que, en 2024, tomará nuevas formas, sumando colores y sonidos y nuevas temáticas hasta la creación de un nuevo ser, producto de la verdadera metamorfosis que todo artista experimenta a través de las diferentes experiencias vividas.

Xisco se despide del PEIXE tal y como lo conocemos, recogiendo todas y cada una de las sensaciones musicales y personales de estos dos últimos años, subiendo al escenario con un espectáculo completo de música, danza y arte, de la mano de todos los colaboradores que hicieron crecer a este animal acuático, que le dieron alimento para darle plena libertad y de esta manera, dejarlo evolucionar y, en definitiva, SER.

PEIXE se sitúa como un paso más en la dilatada trayectoria musical, docente e investigadora de Xisco Feijoó, que comenzó, como él mismo cuenta, cuando su padre Pepín, O Feijoó, le puso a la espalda la gaita de O Catono, en la aldea de Sistín do Mato, en tierras de Sober, en casa de la tía Helena, su salvadora.

PEIXE está preñada de la esencia más profunda de la música tradicional, vista desde una perspectiva contemporánea e interpretada desde una perspectiva moderna y desde la visión de un siglo XXI dominado por las nuevas tecnologías pero donde los orígenes y las tradiciones más puras y ancestrales son respetados y valorados con apasionante orgullo.

PEIXE habla de todo lo que queremos ser y no somos quienes somos. Y de lo que somos y de lo que no deseamos.

PEIXE habla de su aceptación con horizontalidad, dejando atrás la resignación.

PEIXE es entender que entre nosotros, hasta donde alcanza la vista, no hay estanque que pueda encerrarnos.

PEIXE somos cada uno de nosotros, únicos e irrepetibles.